“揚(yáng)州八怪將過(guò)去只圍繞士大夫階層的文人畫，推廣到民間，文人畫的題材由此擴(kuò)大，有了溫暖世情與尋常煙火，他們是文人畫的還俗者，冷寂的文人畫壇由此變得熱情激蕩，煥然一新，別開生面。”著名書畫鑒賞家蕭平老師表示。
“揚(yáng)州八怪”是清中葉活躍于揚(yáng)州，畫風(fēng)特立獨(dú)行的一個(gè)畫家群體。他們的書畫，取法傳統(tǒng)文人寫意畫，又根據(jù)不同的審美、性格給予創(chuàng)造和變化，形成鮮明的個(gè)性特征。
2018年2月初，昱德堂藏?fù)P州八怪精品展在南京德基美術(shù)館開展，展出揚(yáng)州八怪的百余件作品，包含了陳撰、華喦、高鳳翰、邊壽民、李鱓、汪士慎、黃慎、金農(nóng)、高翔、鄭燮、李方膺、楊法、閔貞、羅聘十四位代表人物，題材涉及山水、人物及花鳥，展現(xiàn)了一段清代“畫壇正統(tǒng)”之外的天真異趣。
八怪：商品社會(huì)下誕生的一群失意怪咖
首先，“揚(yáng)州八怪”并非指八個(gè)固定的人，并非像“元四家”、“明四家”那樣明確。“八怪”的叫法在道光之后才有，而且不同的書列出來(lái)的人也不同，合而計(jì)竟達(dá)十五人之多。
蕭平老師解釋說(shuō)：“這是后人對(duì)于當(dāng)時(shí)活動(dòng)于揚(yáng)州，藝術(shù)性格相類的畫家的并不嚴(yán)格的約定，大可不必拘于人數(shù)。他們的所謂‘怪’，是相對(duì)于當(dāng)時(shí)畫壇主流而言的，其實(shí)就是個(gè)性的鮮明和張揚(yáng)，就是大膽和出新。”
揚(yáng)州八怪的產(chǎn)生與清代揚(yáng)州經(jīng)濟(jì)的大發(fā)展密不可分。康乾盛世時(shí)期，揚(yáng)州因地利之便，鹽業(yè)和漕運(yùn)極其發(fā)達(dá)，儼然成為東方大都會(huì)。揚(yáng)州的鹽商“賈而好儒”，他們已不滿足于物質(zhì)享受，進(jìn)而追求文化生活，熱衷收藏古籍、文物、書畫，又愛好考校與鑒賞;不但自己賞玩，而且親身投身創(chuàng)作。禮賢下士，尊重人才，資助文士與藝術(shù)家，成為當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)氣。
同時(shí)，由于揚(yáng)州商品經(jīng)濟(jì)的繁盛，書畫商品化加劇，各地的藝術(shù)家被吸引到此。據(jù)《揚(yáng)州畫舫錄》記載，當(dāng)時(shí)在揚(yáng)州的知名畫家約一百數(shù)十人之多。在此百余畫家中，“揚(yáng)州八怪”聲譽(yù)最為突出。
美術(shù)史學(xué)家、中央美術(shù)學(xué)院教授薛永年指出：包括“揚(yáng)州八怪”在內(nèi)的書畫家，他們藝術(shù)水平的提高，離不開收藏在鹽商富豪家的藝術(shù)資源，他們的生活和創(chuàng)作，也需要通過(guò)交易或應(yīng)酬的方式獲得贊助。很多流寓揚(yáng)州的書畫家，都“館于工商家”。
當(dāng)時(shí)，以商人為主的市民階層，在生活方式、思想感情，審美趣味，都有別于一般的地主官僚。他們富可敵國(guó)，但也有破產(chǎn)危險(xiǎn)，講求物質(zhì)文明，亦在競(jìng)爭(zhēng)中重視個(gè)性發(fā)揮。他們眼界開闊，能接受新事物，喜新尚奇，而尋求刺激性。因此，“個(gè)性化、世俗化、新異化”成為書畫消費(fèi)訴求，自然影響了畫家的創(chuàng)作。
《六人書葉》集冊(cè)12×10.5cm×7絹本水墨
揚(yáng)州八怪大多不是揚(yáng)州人，為了便于賣畫才流寓于此，彼此間或?yàn)橥l(xiāng)，或?yàn)樗囉眩驗(yàn)閹熒谒囆g(shù)思想與繪畫風(fēng)格上有著某些相近之處。
這是一本由黃慎、金農(nóng)、鄭燮、史震林、朱卉、楊法六人共同創(chuàng)作的一本書法冊(cè)頁(yè)，是送給清代書法家王本綮四十歲的生日禮物。先后經(jīng)由建國(guó)后高級(jí)官員李一氓、著名書畫鑒定家徐平羽收藏，著名畫家陳佩秋又在冊(cè)頁(yè)后題畫一開。此冊(cè)頁(yè)亦是所有展出冊(cè)頁(yè)作品中，每平尺拍賣價(jià)格最高者。
另一方面，處于市民階層的這批畫家，長(zhǎng)期看到底層人民的疾苦、吏治的腐敗、官僚的虛偽，遂產(chǎn)生了與封建傳統(tǒng)觀念背離的識(shí)見。揚(yáng)州八怪中以鄭燮、李鱓、李方膺、高鳳翰為代表的畫家，曾學(xué)優(yōu)入仕，未嘗不想有一番政治抱負(fù)，但無(wú)奈仕途失意，才轉(zhuǎn)而來(lái)?yè)P(yáng)州賣畫為生，他們難免要在書畫中一吐為快，故此很自然地接受了徐渭、石濤等人的傳統(tǒng)，成了兼有文人特點(diǎn)的職業(yè)畫家。在此次展覽中，我們亦能看到一種文人的理想和情操，看到一群失意者的自我唱和。
鄭燮 《竹石圖》 紙本水墨
鄭燮
(1693—1765)即是鄭板橋，也是揚(yáng)州八怪中最為大眾熟知的人物。他出身于日漸破落的書香門第，通過(guò)讀書應(yīng)試，成為康熙秀才，雍正舉人，乾隆進(jìn)士。先后任山東范縣和濰縣的縣令，為官清廉，興利除弊，卻因觸怒上司而被罷官。早在做官之前，鄭板橋就已到過(guò)揚(yáng)州賣畫，并得到商人的資助。罷官之后，他重來(lái)?yè)P(yáng)州賣畫，在詩(shī)文書畫中寄托高潔的品格與不肯同流合污的情操。
鄭板橋享有三絕詩(shī)書畫之譽(yù)。他的詩(shī)詞，直抒真情，雅俗共賞，還吸取了民間的小唱形式，為世人傳唱。他的畫多見于竹、石、蘭草等，以寄托高潔之志。這幅畫是鄭板橋典型的竹石圖。純用墨筆，不施色，是文人畫的本色。
竹畫在鄭板橋的藝術(shù)思想中極其重要，他提出了“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的理論，形象說(shuō)明藝術(shù)美與生活美的關(guān)系以及藝術(shù)美創(chuàng)造的過(guò)程，即是追求一種審美主客體統(tǒng)一的神似，也就是鄭板橋所說(shuō)的“意似”。
金農(nóng) 番馬圖 設(shè)色紙本
金農(nóng)
(1687—1763)，在50歲之前以詩(shī)人學(xué)者的身份，云游四方，足跡幾半中國(guó)，也曾到過(guò)揚(yáng)州結(jié)交名賢，期有所遇。50歲的金農(nóng)終于被舉薦博學(xué)鴻詞科，結(jié)果卻落第而返，在這一沉重的打擊下，他堅(jiān)定了以“布衣雄世”的人生態(tài)度。
兩年后僑居揚(yáng)州，鬻文賣畫，真正開始了職業(yè)畫家的生涯，亦不時(shí)出售寫經(jīng)、佛像、畫燈、刻硯，甚至買賣古董。金農(nóng)雖然在50歲之后才正式作畫，但由于學(xué)養(yǎng)深厚，見識(shí)廣博，加上詩(shī)書的精詣，故能“涉筆即古”。他的繪畫特點(diǎn)有二:其一是以書為畫，畫筆與書筆一致;其二是重意趣而輕形似。稚拙的表象掩藏著雋逸古秀的風(fēng)神。
華喦 《雪駝殘雪圖》128×50.5cm紙本設(shè)色
華嵒
(1682—1756)是“八怪”中畫技最全能、全面者，人物、山水、花鳥、草蟲無(wú)所不能，無(wú)所不精。
華嵒出身貧苦，少年時(shí)曾在造紙廠做工，但天資穎異，尤喜繪畫。康熙末年，他流寓杭州，在當(dāng)?shù)匚娜嗣康挠绊懴拢瑵撔脑?shī)文書畫，成為有文化修養(yǎng)的職業(yè)畫家。
華嵒也是“八怪”中對(duì)后世書壇影響較大的一人。在清代晩期的揚(yáng)州畫壇，王素(1794—1877)、魏畹等都繼承著他的技藝與風(fēng)神。即現(xiàn)代畫家中，用其法者也不乏其人，如錢松嵒、唐云皆是，在他們的早期作品中，尤為顯著。
此立軸作于1750年，畫家華喦時(shí)年69歲，屬于其創(chuàng)作高峰期的末期作品。描繪了一個(gè)天寒地凍、曉月高懸的雪夜，一旅者與駝露宿山路的景象。這是華喦晚年的精品之作，為其寓居杭州解弢館時(shí)所創(chuàng)作，“解弢”代表著華嵒縱覽萬(wàn)物的精神訴求。
據(jù)了解，現(xiàn)藏故宮博物院華喦的《寒駝殘雪圖》、《天山積雪圖》與本幅《雪駝殘雪圖》作品題材相同、畫面極為相似，此幅作品是一幅博物館館藏級(jí)別的作品。近現(xiàn)代著名書畫家、鑒定家吳湖帆曾鑒定過(guò)此作，并留有鑒藏印。
高翔《夏山草廬圖》86.5×32cm 紙本水墨
高翔
(1688—1753)，是“八怪”中真正的揚(yáng)州人，也是“八怪”中唯一受教于石濤的人。石濤去世后，他“每歲春掃其墓，至死弗輟”。高翔此舉已成了畫史美談。他為人仁厚守信，氣清格高，與汪士慎品性相通，交誼甚厚。他在繪畫、書法和印章諸方面均有不凡的造詣，繪畫擅山水，多作揚(yáng)州園林景色，風(fēng)格清奇簡(jiǎn)瘦，似在石濤、弘仁之間，但傳世作品不多。書法長(zhǎng)于隸，出于漢碑，清勁古逸。
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高鳳翰 《殿春亭圖》卷 36×434.5cm 絹本設(shè)色
高鳳翰
(1683—1749)，山東膠州人，是“八怪”中唯一偏于北方的人，他畫筆較重、較實(shí)，有“北味”。他有一個(gè)別號(hào)“丁巳殘人”。他生于書香之家，曾任安徽歙縣縣丞，在委管泰州壩監(jiān)擎任上，因被誣告，革職下獄，后雖無(wú)罪釋放，但右手已在獄中致殘，時(shí)年為丁巳年(1737年)。在他此后的十二年間，高鳳翰改用左手書畫，書畫較之右手改變了許多。
此手卷為高鳳翰44歲在濟(jì)南所畫，此時(shí)還未入仕途，右手還未病殘，因此為其右手創(chuàng)作的。
這是一幅山水繪畫作品，設(shè)色絹本手卷，描繪了殿春亭這處莊園的景象。友人莊園的清曠，文人賞春的悠閑，情景宛然身臨其境。高鳳翰用工筆細(xì)膩的描繪了殿春亭春日的景象。此幅作品與《聊齋志異》有著千絲萬(wàn)縷的關(guān)系，一是高鳳翰與蒲松齡屬忘年之交，高鳳翰在殿春亭版《聊齋志異》中有過(guò)兩次題跋。二是這幅作品是高鳳翰畫給詩(shī)人朱崇勛的，朱崇勛是殿春亭版《聊齋志異》的抄錄者，是《聊齋志異》的傳承人之一，這也使得這幅作品更添文學(xué)性和神秘性。
